Se trata del séptimo trabajo discográfico de músico con influencias del rock argentino y otras sonoridades.
El domingo 7 de diciembre, a las 21, Seba Macchi Colectivo Baldío presentará “Grita en mí”, su nuevo álbum, en Galpón B, Cochabamba 2536. Entradas por Passline.
El concierto contará con la participación de tres invitados de lujo: Tavo Cortés (Sig Ragga), Melina Moguilevsky y Camila Ibarra.
“Grita en mí” es el séptimo trabajo discográfico de Sebastián Macchi (piano, voz y composiciones) y el primero grabado junto al Colectivo Baldío, la formación que completan Fernando Silva (bajo eléctrico), Gonzalo Díaz (batería), Luciana Insfrán (teclado y coros) y Marcelo Gastaldi (guitarra eléctrica).
Se trata de un álbum que revela notables influencias del rock nacional –con ecos de la obra de Luis Alberto Spinetta, Charly García y Fito Páez– pero en un continuo y delicado diálogo con otras sonoridades: la música del Brasil, ciertos aires del jazz o la canción del Litoral. Seba Macchi Colectivo Baldío convida, sin lugar a dudas, un universo sonoro rotundamente propio y potente.
“Para este disco nos propusimos plasmar el sonido natural del grupo –revela el pianista–. Una identidad de banda ligada claramente a expresiones rockeras, pero sin alejarnos del trazo de la canción íntima ni de aquel pulso del paisaje de la ribera que invita a una sensibilidad contemplativa”. Y explica el proceso: “Grabamos en simultáneo tomas completas y sin cortes. Buscamos registrar un estado de música viva, habitada en cuerpo y alma”.
Pero la riqueza de este material no se detiene aquí. Las nueve canciones compuestas por el artista paranaense despliegan también una poesía exquisita: el escenario costeño y sus urbes, el ecocidio, la infancia, la virtualidad, la belleza, el dolor, el amor y la muerte son temáticas que asoman entre sus versos para resonar profundo y urgente. “Mensajes que insisten con su grito de vida –señala el músico– en medio del naufragio de la sociedad o lo que ya se fue…”.
Sebastián Macchi es un pianista, compositor y cantautor argentino. Su música trasluce impresiones del paisaje fluvial del Paraná y nombra realidades del lugar desde una mirada universal y sin fronteras estilísticas, donde conviven el folclore, el jazz, la MPB, el rock y la música académica hasta el horizonte abierto de la canción.
Lleva editados siete trabajos discográficos en Argentina (Shagrada Medra) y en Japón (Inpartmaint Inc.): Luz de Agua – Poemas de Juan L. Ortiz/Canciones (2005); Lucas Nikotian /Sebastián Macchi (2013); Otras canciones (2015), junto a Claudio Bolzani y Fernando Silva; Piano Solito (2017); Aguasílabas (2019), en trío junto a Carlos Aguirre y Gonzalo Díaz; Melodía Baldía (2022) y el reciente Grita en mí (2025), junto al Colectivo Baldío. Publicó además un libro de partituras con la transcripción completa del álbum Luz de agua – Poemas de Juan L. Ortiz/Canciones (2023).
Muchas de sus composiciones, cabe destacar, fueron grabadas por prestigiosos artistas y agrupaciones como Aca Seca Trío, Trío Familia, Cecilia Pahl y Mario Gusso, entre otros.
Ha realizado numerosas giras artísticas por Argentina y otros países como Japón, Estados Unidos, Dinamarca, Alemania, Italia, España, Portugal, Brasil, Chile y Uruguay.
Participó también en discos y proyectos de relevantes músicos como Nicolás Ibarburu, Carlos Aguirre, Jorge Fandermole, Silvia Iriondo, Coqui Ortiz, Cecilia Pahl y Luis Barbiero, entre otros. Y, en el rol de producción artística, en álbumes de Claudio Bolzani, Taylor Mackall y Belén Herrera.
En la actualidad conforma un dúo junto a la violinista catalana Laura Urteaga (con quien registró recientemente en Italia una serie de piezas de perfil académico con el nombre de Abismario) y lleva adelante el proyecto solista Divino Profano, en donde versiona desde el piano canciones de Luis Alberto Spinetta, Charly García y Fito Páez.
