«Unheard Bird: The Unissued Takes” contiene de tomas alternativas, incompletas, algunas únicas e indeterminadas y falsos comienzos de grabaciones.

Universal publicó en formato digital y en CD doble “Unheard Bird: The Unissued Takes”, un material que aglutina tomas inéditas del saxofonista de jazz Charlie Parker, que son parte de la etapa ente 1949 y1952, en grabaciones realizadas para el sello Verve de Norman Granz.
El material se trata de tomas alternativas, incompletas, algunas únicas e indeterminadas y falsos comienzos de grabaciones de “Bird”. Estos temas fueron grabados por el músico junto a distintas formaciones, como su septeto, su cuarteto o en quinteto, o también con otros líderes de bandas como Dizzy Gillespie y Thelonious Monk, además de varias con la Machito an his Afro Cuban Orchestra.
Este lanzamiento incluye son 69 tracks divididos en dos discos, algunos de duración media y otros muy breves (falsos comienzos), donde incluso se puede escuchar la voz de Parker en estudio, para un material delicioso para fanáticos, músicos y entendidos pero también en muchos casos sorprendente y, aún, amable para el melómano aficionado.
El material fue coproducido por Phil Schaap, el curador e historiador de jazz del Jazz At Lincoln Center y el lanzamiento coincide con el 60 aniversario del mítico sello Verve.
Parker, considerado uno de los mejores intérpretes del saxofón alto en la historia del jazz, tuvo problemas de adicción a la heroína, que comenzó casi desde su adolescencia y que llegó a costarle la vida, a los 34 años.
Charlie Parker nació el 29 de agosto de 1920 en Kansas City. Conocido también como “Bird” o «Yardbird”, desde su infancia fue un apasionado del jazz, iniciándose profesionalmente a los diecisiete años en las mejores orquestas de su ciudad, principalmente en la de Jay McSahnn, con la que grabó sus primeros solos en 1941.
Viajó a Nueva York, donde lideró el movimiento junto al trompetista Dizzy Gillespie. Allí se destacó en las Jam Sessions del Monroe’s y del Minton’s, donde le introdujeron Kenny Clarke y Thelonious Monk, también en las orquestas de Earl Himes y Billy Eckstine.
En el ámbito musical, junto con Dizzy Gillespie, Parker puso patas para arriba el jazz y le dio un ritmo mucho más sincopado e improvisado que dio el relevo al encorsetado swing. Ese sonido se transformó en el bebop, caracterizado por la velocidad de sus tempos y la experimentación armónica.
En 1945, el sello Savoy empezó a publicar las primeras obras enmarcadas en ese estilo, que rápidamente contagió a muchos otros jazzeros, y que al poco trascendió su condición estrictamente musical para convertirse en elemento canalizador de una reafirmación generalizada de la cultura negra en Estados Unidos.
En 1953, Parker formó parte del quinteto integrado por Gillespie, Charles Mingus, Bud Powell y Max Roach. Maestro, entre otros de Miles Davis, es autor de varios temas que se convirtieron en estándares del jazz, como “Anthropology”, “Ornithology”, “Scrapple from the Apple”, “Ko Ko”, “Now’s the Time” y “Parker’s Mood”.
En el año 1946 sufrió un infarto y en sus últimos años problemas físicos no le permitieron actuar de forma regular. En 1947 tras pasar una temporada hospitalizado a causa de una depresión nerviosa forma su propio conjunto con Duke Jordan, Tommy Porter, Max Roach y Miles Davis, con los que realizará algunas de las más importantes grabaciones de la historia de esta música.
Charlie Parker falleció en Nueva York el 12 de marzo de 1955 en el Standhope Hotel de Nueva York. Cuando hicieron la autopsia el informe señaló que padecía neumonía, úlcera y un avanzado estado de cirrosis, rematado todo ello con un ataque al corazón.
El médico forense, que no sabía que quien se trataba, describió ese cuerpo inerte como el de un hombre de unos cincuenta o sesenta años, muchos más de los escasos 34 años que tenía.



